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sábado, 3 de abril de 2010

Steampunk y animación japonesa

¿Qué es Steampunk? Steampunk es un subgénero de la ciencia-ficción y la fantasía en el que los escenarios son épocas o mundos en los cuales la tecnología de la máquina de vapor sigue siendo la más importante.




Con la Revolución Industrial el fuerza del vapor impulsó trenes, barcos y maquinarias en la fábricas. Por esos años también se encuentran algunos de los primeros ejemplos de ciencia-ficción, como las obras de Julio Verne y HG Wells. El Steampunk parte de un sentimiento de nostalgia por aquella época y esas obras trata de recrear una ciencia-ficción al estilo retro, en la que aparezcan grandes máquinas, armas, transportes, e incluso robots, impulsados por la fuerza del vapor. Steampunk es, pues, una forma de "retrofuturismo", o sea, recreando el futuro como lo imaginaban o lo habrían imaginado en el pasado.




Aunque el Steampunk fue creación del mundo occidental y existen muchos cómics, libros y música que se inscriben en el subgénero, en el cine norteamericano aún queda pendiente que aparezca un digno ejemplo de Steampunk. Sin embargo, en la animación japonesa sí se pueden encontrar excelentes ejemplos, como las dos joyitas que presentaremos este Abril en el Centro Cultural José Martí.




Martes 6 de Abril



Steamboy y la máquina de vapor



(Steamboy, Japón, 2004)



De: Katsuhiro Otomo



En la Inglaterra Victoriana, James Ray Steam es un pequeño genio para la mecánica, capaz de reparar cualquier máquina. Después de que su padre y su abuelo desaparecen en una expedición que buscaba una nueva fuente de energía, Ray es contactado por el inventor Robert Stephenson para oponerse a los planes de la malvada Fundación O’Hara, que pretende crear nuevas máquinas de guerra utilizando tecnología de vapor. Cuando las cosas se salen de control, Ray deberá convertirse en Steamboy, un superhéroe armado con una máquina de vapor, para salvar la ciudad. Diez años tomó la producción de esta cinta épica, la más cara producida en Japón hasta el momento.


Premio al Mejor Largometraje Animado en el Festival Internacional de Cine de Cataluña



Martes 27 de Abril


El Increíble Castillo Vagabundo


(Hauru no Ugoku Shiro, Japón, 2004)




En un mundo en el que coexisten la magia y la supertecnología basada en vapor, Sophie, una chica de 18 años, sufre la maldición de una bruja que la transforma en anciana. En busca de una cura, Sophie se topa con el mago Howl y con su Increíble Castillo Vagabundo, donde habita el demonio Calcifer, que le da toda su potencia al Castillo. Al mismo tiempo, la sombra de una guerra mundial, con toda la fuerza de la supertecnología de vapor, amenaza caer sobre la bella campiña donde viven Sophie y Howl. Basado en la novela de la británica Diana Wynne Jones, el film sobresale por su magnífica animación y su música.


Ganadora de 8 premios en festivales internacionales.


Todas las funciones son a las 8:00 PM / Aptas para todo público / Centro Cultural José Martí

jueves, 7 de enero de 2010

Yendo al cine solo: Sherlock Holmes


Por Raúl H. Pérez Navarrete

La obra del cineasta inglés Guy Ritchie se caracteriza por ser ágil y explosiva, con historias violentas aderezadas con un excelente humor negro… No es precisamente el director que se tendría en cuenta para traer de vuelta a las pantallas de cine al célebre detective creado por Arthur Conan Doyle hace más de un siglo, sin embargo, Ritchie realiza un trabajo interesante a la vez que congruente con su estilo.

¿Elemental, mi querido Watson?

Los días 9 y 10 de diciembre del 2009 la Red Literaria del Sureste organizó un homenaje a Arthur Conan Doyle con motivo de los 150 años de su nacimiento. Uno de las actividades del evento fue una mesa panel en la que participaron Jorge Cortés Ancona, Miguel Ángel Civeira y Ricardo Tatto, quienes abordaron aspectos poco conocidos sobre la vida y obra del escritor inglés. Miguel Ángel Civeira, Por ejemplo, destacó que la frase “Elemental, mi querido Watson” no aparece en los relatos, y que la apariencia física de Holmes y su compañero que el público conoce es distinta a la presentada en las novelas y en los cuentos. Igualmente ignorado es el Sherlock boxeador, el Sherlock misántropo, el Sherlock excéntrico.

Guy Richie toma estos elementos y los devuelve mezclados con su particular estilo dando como resultado un personaje fresco desenfadado, protagonizando una historia vertiginosa. Dado este contexto, Robert Downey Jr. fue una elección más que acertada para encabezar el elenco, que también incluye a Jude Law, como el inseparable compañero del detective.

Sin lugar a dudas estamos ante un Sherlock Holmes para el siglo XXI.

lunes, 9 de marzo de 2009

Vidocq


Antes de Poirot, antes de Holmes, antes de Dupin, estuvo Vidocq. Eugène François Vidocq fue un notorio criminal de carrera que dedició cambiar de bando al final de su vida y se convirtió en director de la Sûreté Nationale, y después en uno de los primeros detectives privados de la historia.


Pero Vidocq ha muerto en acción, mientras seguía la pista de un asesino sobrenatual que se hace llamar el Alquimista. Ahora, Étienne un joven periodista deberá resolver el misterio de qué sucedió con Vidocq y en su camino encontará un rastro de asesinatos, magia negra y una conspiración mucho más grande de lo que se pensaba. Todo en medio de la convulsión social que atraviesa Francia a mediados del siglo XIX.


Excelente película steampunk que mezcla fantasía con cine policiaco. El viaje de Vidocq y luego de Étienne nos lleva a los palacios de los ricos funcionarios, a las mansiones donde se realizan orgían, a las fundiciones de artillería donde explotan a los niños, a los arrabales en los que las familias pobres venden a sus hijas, a los callejones llenos de prostitutas y a los fumaderos de opio. En total, nos da un retrato de la París maravillosa y la París espeluznante de una época violenta y oscura.


Vidocq es dirigida por Jean-Christophe Comar "Pitof" y cuenta con las actuaciones de Gerard Depardieu, Guillaume Canet e Ines Sastre. Destacan su hermosa footografía y diseño de producción, además de los efectos especiales y el hecho de haber sido una de las primeras películas en ser filmadas por completo en digital.




Martes 10 de Marzo / 8:00 PM / Centro Cultural José Martí