miércoles, 25 de julio de 2012

Shakespeare: Historias de traición y venganza


MARTES 14



Ciclo: “Shakespeare: historias de traición y venganza”
Película: “Ricardo III”
(Richard III, Reino Unido, 1995)

Dir: Richard Loncraine

Con: Ian McKellen, Annette Bening, Robert Downey Jr. y Maggie Smith

Sir Ian McKellen da una magistral interpretación como Ricardo de Gloucester, el deforme, inmoral y ambicioso hijo menor de la casa real, que está dispuesto a todo para llegar el poder. Ricardo emplea la manipulación, la intriga, la traición y el asesinato en una escalada de crímenes que lo lleva a convertirse en rey de Inglaterra, y uno de los villanos más memorables de Shakespeare. Esta película traslada la acción a los años 30’s y a un ambiente que recuerda a la Segunda Guerra Mundial, pero conserva el libreto y los diálogos originales de Shakespeare.



Comentarios a cargo del Lic. Mario Helguera Bolio y Miguel Civeira.
Centro Cultural José Martí / Adolescentes y adultos / 20:00 horas / Evento gratuito.

MARTES 28



Ciclo: “Shakespeare: historias de traición y venganza”
Película: “Titus” (Titus, Estados Unidos / Reino Unido, 1999)

Dir: Julie Taymor
Con: Anthony Hopkins, Jessica Lange, Alan Cumming y Harry Lenix

Antohony Hopkins interpreta a Titus Andrónicus, un general romano que regresa victorioso de la guerra contra los godos trayendo como prisionera a la reina Tamora. Pero esta taimada y rencorosa reina logra seducir y manipular al emperador Saturnino y así inicia una serie de venganzas, cada vez más crueles, contra el viejo Titus y su familia. Basada en una tragedia poco conocida de Shakespeare, y considerada la más violenta y sangrienta de todas, esta opera prima de Julie Taymor es un fascinante despliegue de experimentación visual, al tiempo que conserva el libreto y los diálogos originales de Shakespeare.




Comentarios a cargo del Lic. Mario Helguera Bolio y Miguel Civeira.
Centro Cultural José Martí / Adolescentes y adultos / 20:00 horas / Evento gratuito.

domingo, 15 de julio de 2012

Sombras tenebrosas

Por Raúl H. Pérez Navarrete 

En una reseña publicada recientemente, Laura Luz Morales describió a la cinta ‘Sombras tenebrosas’ como “la hermana menor de ‘Beetle Juice’, prima cercana de ‘El Cadáver de la Novia’ y pariente lejana de ‘Sleepy Hollow’”. El comentario no puede ser más acertado: Tim Burton regresa con ‘Sombras tenebrosas’ a sus raíces y retoma el cine que lo caracterizó a finales de los años 80 y principios de los años 90: un cine extraño, oscuro y sardónico y ambientado en escenarios tomados de las viejas películas de los Universal Studios y en el onírico expresionismo alemán. 

Basada en la serie estadounidense Dark shadows (1966-1971), Johny Depp encarna en este filme a Barnabás Collins, inmigrante inglés cuyo padre forja su fortuna en las costas de Maine a fines del siglo XVIII y cuya vida será trastocada por Angelique (Eva Green), sirvienta de la familia cuyo amor no correspondido se convertirá en una obsesión que a su vez transformará a Barnabás en un vampiro al que condenará a un ataúd bajo tierra. Casi doscientos años después, Barnabás es liberado de su encierro para encontrarse con sus descendientes, encabezados por la matriarca Elizabeth (Michelle Pfieffer), así como con la sempiterna Angelique, ahora rival comercial de los Collins.




En ‘Sombras tenebrosas’ Burton utiliza con maestría los tonos oscuros y cómicos que van apareciendo de forma intercalada conforme la historia de desarrolla: gran parte del humor descansa en el personaje de Barnabás y su incomprensión de la época en la que se encuentra (1972), mientras que el ambiente sombrío se desprende de la trágica historia de los protagonistas (el suicidio de Victoria, el verdadero amor de Barnabás; el amor no correspondido de Angelique). Igualmente es destacable señalar que entre ambos planos subyacen instantes salpicados de terror en la que no están ausentes las apariciones fantasmagóricas y la sangre en los cuellos y las comisuras de los labios. 

El regreso de Burton a su oscuro estilo implica igualmente alusiones a la cultura pop; en ‘Sombras tenebrosas’ las referencias obligadas son las viejas películas de vampiros como Nosferatu (1922), Drácula (1931) así como las realizadas por la británica Hammer films a través de la presencia de Christopher Lee. También la música juega un papel fundamental, la aparición de los Carpenters y otros íconos de la música de principios de los 70’s es notoria (Alice Cooper incluso participa brevemente en la película, decisión atinada si tomamos en cuenta el humor negro y elementos de horror que usa en sus presentaciones en vivo). 

En conclusión, y usando las acertadas palabras de Laura Luz Morales, “para los que somos seguidores de las películas de Tim Burton, la cinta resulta bastante aceptable, sobre todo por sus reminiscencias a sus trabajos de antaño.”


domingo, 1 de julio de 2012

Marginados


Centro Cultural José Martí

Programación del cine foro



Julio de 2012

Ciclo “Marginados”



Martes 10


Redención (Estados Unidos, 2002) de Chris Eyre, con Eric Schweig, Graham Greene y Gary Farmer.






Distinciones: Premio del Festival de cine internacional de Tokio para G. Greene por su destacada actuación.

Redención cuenta la historia de dos hermanos originarios de la reserva india de Pine Ridge, la más pobre de los Estados Unidos. Rudy (E. Schweig), el menor, trabaja como policía que busca lo mejor para su comunidad, mientras que Mogui (G. Greene), su hermano, es un veterano de guerra atrapado en el desempleo y el alcoholismo que envuelven a muchos habitantes de la reserva.

Conmovedora cinta que reflexiona sobre los lazos de familia, el racismo y la cultura de los ancestros.

Comentarios a cargo del Lic. Mario Helguera y Lic. Raúl H. Pérez Navarrete.

Centro Cultural José Martí / Adolescentes y adultos / 20:00 horas / Evento gratuito








Martes 24


Mi nombre es Harvey Milk (Estados Unidos, 2008) de Gus Van Sant, con Sean Penn, Josh Brolin, James Franco, Emile Hirsch y Diego Luna.






Distinciones: Ganadora de 2 Premios de la Academia en las categorías Mejor actor para S. Penn, y Mejor guión original para Dustin Lance Black, entre una treintena de galardones internacionales.

Película basada en la vida del activista gay Harvey Milk (S. Penn), el primer hombre abiertamente homosexual en ser elegido para un cargo público importante en los Estados Unidos. 

Filme sobresaliente que aborda temas como la libertad, el respeto y la igualdad.

Comentarios a cargo del Lic. Mario Helguera Bolio y Lic. Raúl H. Pérez Navarrete.

Centro Cultural José Martí  /  Adolescentes y adultos / 20:00  horas / Evento gratuito